El Arte de Crear

Con esta exposición el Departamento de Diseño de producto quiere mostrar los logros y el esfuerzo del alumnado en los cuatro años de formación, creatividad y dedicación. Presentamos una selección de los trabajos más representativos y prácticos que nuestros estudiantes han desarrollado a lo largo de su trayectoria académica, culminando con el Trabajo de Fin de Grado (TFG), la piedra angular de su formación.

Cada proyecto expuesto refleja el proceso de aprendizaje y evolución que los estudiantes han experimentado en diferentes asignaturas, desde el dominio de herramientas y técnicas hasta la exploración de nuevas formas, materiales y soluciones innovadoras. Estos trabajos no solo muestran su capacidad técnica, sino también su compromiso con la sostenibilidad, la funcionalidad y la estética, elementos esenciales en el diseño de productos que responden a las necesidades de un mundo en constante cambio.

A través de esta exposición, invitamos a todos los presentes a conocer el recorrido de nuestros futuros diseñadores de producto, quienes no solo buscan crear objetos, sino generar experiencias y transformar el entorno a través de sus ideas y propuestas.

La exposición está dividida en cursos para que se pueda ver la evolución del alumnado.

A lo largo de los cuatro años del Grado en Diseño de Producto, los estudiantes atraviesan un proceso de formación que les permite evolucionar no solo en su capacidad técnica, sino también en su enfoque creativo y conceptual. Cada curso está diseñado para desafiar y expandir sus habilidades, llevándolos de la iniciación al diseño hasta la creación de un proyecto final que refleja todo lo aprendido durante su trayectoria.

Primer curso: Iniciación y primer contacto con el diseño
El primer año marca el comienzo del viaje del estudiante en el mundo del diseño de producto. Es un periodo de iniciación, donde cursan materias generales que les proporcionarán conocimientos básicos para las materias de los cursos siguientes (metodología proyectual, lenguaje visual, dibujo técnico, dibujo artístico, materiales, historia, fotografía…) El objetivo es despertar su creativi dad y proporcionarles las primeras herramientas para materializar sus ideas de forma sencilla, tanto a través de bocetos como de prototipos básicos. Es un primer contacto con la disciplina que les permite descubrir el vasto campo de posibilidades que ofrece el diseño.

Segundo curso: Exploración de técnicas y herramientas
En el segundo año, los estudiantes profundizan en el uso de herramientas y técnicas tanto manuales (Artesanía) como digitales (Modelado 3D). Comienzan a trabajar con software especializado, que les permite realizar diseños más precisos y complejos. Además, se les anima a explorar diversos materiales y métodos de fabricación, desde la creación de modelos tridimensionales hasta la experimentación con prototipos en diversas escalas. Este curso se centra en el desarrollo de habilidades técnicas más avanzadas y en la capacidad de conceptualizar productos con un mayor nivel de detalle funcional y ergonómico, siempre buscando la innovación y la creatividad en cada proceso.

Tercer curso: Implementación de proyectos de mayor envergadura
El tercer año representa una consolidación de todo lo aprendido, con un enfoque hacia proyectos de mayor envergadura y complejidad. Los estudiantes empiezan a integrar todo su conocimiento y comienzan a trabajar en proyectos reales que implican un proceso completo de diseño, desde la investigación inicial hasta la creación de prototipos avanzados. Se les reta a abordar desafíos más complejos, considerando factores como la sostenibilidad, la viabilidad técnica y económica y la ergonomía, todo mientras mantienen un enfoque práctico y funcional. Este curso es clave en el desarrollo de la capacidad de gestión de proyectos, ya que los estudiantes aprenden a coordinar diferentes etapas del proceso de diseño y a colaborar con otros profesionales, como ingenieros y fabricantes. La participación en concursos de diseño y colaboraciones externas es primordial para que el alumnado vea los requisitos del mundo laboral.

Cuarto curso: Últimos matices y del futuro diseñador
El cuarto año es el de la madurez, donde los estudiantes pulen y perfeccionan sus habilidades. Aquí, se abordan temas más avanzados y se profundiza en las últimas teorías y tendencias del diseño de producto , incluyendo la sostenibilidad, la accesibilidad y la integración de la tecnología. Es un momento clave para reflexionar sobre su futuro como diseñador en la sociedad y el impacto de sus decisiones. Los estudiantes desarrollan proyectos de gran calidad, con una dimensión de investigación y experimentación, que les permite afianzar su identidad como diseñadores. Las prácticas en empresa en este curso les prepara para la transición al mundo profesional.

Trabajo de Fin de Grado (TFG): La culminación del aprendizaje
El TFG es la culminación de los cuatro años de estudios. En este proyecto, los estudiantes aplican todo lo aprendido, desarrollando un producto desde su concepción hasta su fabricación, con un enfoque integral que combina creatividad, técnica y teoría. El TFG es una oportunidad para que los estudiantes demuestren su capacidad para abordar un problema de diseño real y para plasmar en un único proyecto su evolución personal y profesional. A través de su TFG, los estudiantes no solo presentan un producto, sino también el proceso de investigación, desarrollo y prototipado que lo respalda, mostrando su capacidad para integrar todos los conocimientos adquiridos a lo largo de su formación.

ALUMNADO ERASMUS

El impacto positivo del Programa Erasmus en los estudios de Diseño de Producto

El paso por el programa Erasmus, tanto para estudiantes incoming como outgoing, representa una oportunidad de enriquecimiento académico, personal y profesional, especialmente en un campo tan dinámico y globalizado como el Diseño de Producto. Este intercambio de experiencias y conocimientos entre distintas culturas no solo amplía la visión del diseño, sino que también fortalece las competencias y habilidades de los estudiantes, permitiéndoles abordar los retos del diseño con una perspectiva más amplia y diversa.

Erasmus Incoming: Dá una nueva perspectiva para la Comunidad Académica.
Para los estudiantes incoming, es una oportunidad para compartir sus propias visiones del diseño con una nueva comunidad académica, trayendo consigo nuevas influencias y enfoques. Su presencia en el aula fomenta el intercambio cultural, permitiendo a los estudiantes locales experimentar diferentes formas de entender el diseño de producto. Esta diversidad de ideas crea un ambiente enriquecedor, donde las distintas formas de pensar sobre la funcionalidad, la estética y la sostenibilidad se fusionan para dar lugar a soluciones innovadoras. Además, los estudiantes incoming tienen la posibilidad de acceder a nuevas técnicas, herramientas y enfoques de diseño que pueden no estar presentes en su institución de origen, ampliando así su repertorio de conocimientos y enriqueciéndose con la práctica del diseño en diferentes contextos.

Erasmus Outgoing: Expansión de Horizontes en el Diseño Internacional
Para nuestros estudiantes outgoing, la experiencia Erasmus les permite sumergirse en un entorno educativo y profesional distinto, donde pueden aprender y experimentar de primera mano las mejores prácticas de diseño en otras universidades y empresas de diferentes países. Al estudiar en instituciones extranjeras, los estudiantes pueden acceder a nuevas metodologías de trabajo, software de vanguardia, y técnicas de diseño que pueden transformar su forma de abordar los proyectos. Además, esta experiencia les permite conocer otras tradiciones de diseño y cómo la cultura, la historia y las necesidades sociales de cada país influencian las soluciones de diseño de producto. Esta visión internacional es una ventaja crucial en un mundo cada vez más globalizado, donde la capacidad de adaptarse y comprender mercados diversos es esencial.

Beneficios Personales y Profesionales de cursar un Erasmus
A nivel personal, el paso por Erasmus también fomenta el desarrollo de habilidades transversales fundamentales para el diseño de producto, como la comunicación intercultural, la resolución de problemas en contextos globales y la capacidad de adaptación. Los estudiantes que participan en el programa Erasmus mejoran su autonomía, capacidad de trabajo en equipo y habilidades organizativas, cualidades altamente valoradas en el ámbito profesional del diseño. Además, este tipo de experiencias enriquece su red de contactos internacionales, abriéndose puertas a posibles colaboraciones y oportunidades laborales a nivel global.

SALA DE EXPOSICIONES de la Escuela de Arte León Ortega

Avda. Escultora Miss Whitney, 56 (Huelva)

Del 23 de enero al 14 de febrero de 2025, días lectivos, de 11 a 14 horas y de 18 a 21 horas